是的，真诗在民间。山歌不需要与矫揉造作的诗词争名分，因为凭借着“性情之真切”就可以有不朽的生命力。比如《山歌》中有这样两首民歌：
桅子花开六瓣头。情哥郎约我*昏头。日长遥遥难得过。双手扳窗看日头。
约郎约到月上时。却了月上子山头弗见渠。咦知奴处山低月上得早。咦弗知郎处山高月上得迟。
这不比文人雅士的“人约*昏后，月上柳梢头”之类的含蓄，但其张扬的追求真爱的勇气无可比拟，情欲的表达更为率真，个性的诉求更为强烈。在这等待情郎的时间里，她没有所谓的“廉耻之心”，表现是那么焦灼，那么渴望。情，是本真本心之念，无须旁加雕饰之物。民歌之情真，尤为本色当行。正如明代中期的另一位 文人李开先在《市井艳词序》中说：“语意则直出肺肝，不加雕刻，俱男女相与之情，虽君臣友朋，亦多有托此者，以其情尤足感人也。故风出谣口，真诗只在民间。”
冯梦龙作为通俗文学的一代宗师，受到民间文学的濡染，不只是整理，而且很自然投入了创作。他创作了《夹竹桃顶真千家诗山歌》，简称《夹竹桃》。在序言中，他道出了《夹竹桃》的文学形式，其创意、创新的一面表现在集诗、词、曲为一炉（也可以说是有“混搭”艺术风范）：
三句山歌一句诗，中间四句是新词，偷今换古，都出巧思，郎情女意，叠成锦玑，编成一本风流谱，赛过新兴银绞丝。
《银绞丝》是当时传播广泛的民歌集，而他的《夹竹桃》与之相比更是“风流谱”，写的就是世俗社会的男情女爱，语言表现形式则是雅俗共赏：一共8句， 、二、七句是七言山歌（衬字除外），第三、四、五、六句是四言新词， 一句借用《千家诗》的某一诗句（衬字除外）。因为《千家诗》是儒生或童子必修的教材，所以他解构了严肃的文本，寓诙谐于情爱之中，故意冒犯礼教，着意倡导情教，这自然不见容于后代，于是《夹竹桃》一直被禁。
下面试赏析几首：
州前小姐未经风，吃个情郎扯住要做喜相逢，一时难脱，只得强从，鲛绡帕上，染却嫩红，情哥郎羞搭搭拿去灯前看，好像映日荷花别样红。
这是一个处女，邂逅情郎。情郎要和她做爱，她被纠缠不过，只得勉强顺从。为了证明自己不是随随便便就答应男子要求的姑娘，早就做好了准备，准备一块洁白的手帕，以处女之嫩红血迹来证明贞洁。那个情郎还真的将手帕拿到灯下去验证，果然“映日荷花别样红”——这是南宋诗人杨万里赞美西湖的一句诗。你看，前面写的都是艳情， 来这么突兀的一句，令人觉得别有情致，妙趣横生。
同郎去看后园花，花底下调情两肉麻，把湖山背靠，花枝手拿，罗襦半褪，云鬟任斜，(姐道：郎呀，)难得相逢、索性耐子心情再耍歇，莫管城头奏暮笳。
“罗襦半褪”是干嘛？把她的上衣掀了起来。“云鬟任斜”是干嘛？把她的头发弄乱了，这是性爱特有的意象。听，那位娇喘吁吁的声音：我的亲，别猴急，慢慢来，耐着兴致，歇一会儿再耍呀，夜幕马上就会降临了，我们不是更有时间吗？“莫管城头奏暮笳”，这是宋代诗人赵元稹的诗，前一句是“一尊竟藉青苔卧”，喝醉了，就在野外睡吧。那么，陶醉在爱情的人呀，地当床，天当被，如何？
田田荷叶贴方池，姐共情郎春兴迷，郎探花蕊，姐弄玉枝，两情迷恋，颠之倒之，情哥郎伸子尺二舌头要舔砂糖甏，小阿姐好像短笛无腔信口吹。
这是性爱的前戏——郎探花蕊，姐弄玉枝。心迷神醉，一阵狂吻，拥抱翻滚……。或许济慈《致芳妮》可以表达那个男子此时的感情④：
我恳求你疼我，爱我！是的，爱！
仁慈的爱，绝不卖弄，挑逗，
专一的、毫不游移的、坦诚的爱，
没任何伪装，透明，纯洁无垢！
啊！但愿你整个属于我，整个！
形体，美质，爱的细微的情趣，
你的吻，你的手，你那迷人的秋波，
温暖、莹白、令人销*的胸脯……
